跳舞怎样才能有舞感，怎么跳舞才有舞感

今天给各位分享跳舞怎样才能有舞感的知识，其中也会对怎么跳舞才有舞感进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

跳舞跳不出舞感

一、认真听音乐，对音乐的理解与诠释影响跳舞的舞感和质感。所以为什么同样的音乐不同的人跳的感觉就不一样了。二、苦练基本功，跳不出舞感说实在的还是因为练习的不够多，当你的肌肉和身体能记忆舞蹈动作时，在跳舞的过程中就很自然的形成了，舞感也就有了。这也是必备条件，如果基本功不好，不管你学了多少大招花哨的动作，也就只能在非专业人士面前显摆显摆，而在专业人士眼里就呵呵。三、练习律动，up down的感觉，动作和动作之间的连贯性，都是用律动链接的。（跳街舞的必修课）。四、最后就是要有自信了，动作要放开，不要拘谨，跳舞就是这样啊，一直畏首畏尾，拘谨的要死肯定没舞感啊。我也是dancer一起加油吧。

怎样练习跳舞才有舞感？

最近有粉丝给我发私信，问我怎么练习跳舞才有舞感，同时把她的一些问题说了一下，大家先看看下面这些问题是否也是你困惑的？

“老师你好！我有简单的舞蹈基础，肢体协调，学习动作还算快，但是总觉得自己跳舞没感觉，没有舞感。

一:没腰线。我属于上身短腿长那种，腰就特别短。跳那种扭腰的总找不到感觉。原来上舞蹈课，涮腰这个动作总是做不好。下腰也好辛苦。不知道是不是和腰短有关系。

二:肩背硬。上课那会儿好几个老师帮我开肩，没有成功的，我也自己在把杆上试过，开不了。脖子也学不会新疆人那种移动脖子的动作。但是腿的柔韧性就很好。也做过软腰，也可以做到。就奇怪为什么肩背那么紧。

三:动作放不开。动作做不大，这个跟我性格可能有关，比较害羞，不自信，做动作总是收着。

希望老师您可以指点迷津。我能发现自己的不足，想知道如何练习可以做到跳舞很来感呢？看到那么多人跳舞好有感觉，尤其是外国人，男的都跳那么性感，好羡慕嫉妒恨啊，也想努力做到啊！”

大家看了之后，是否有共鸣呢？下面我就给大家讲一下“怎样练习跳舞才有舞感?”

首先，肩背硬有可能平时走路或者坐姿没有挺胸收腹，如果有点含胸驼背，那么胸大肌胸小肌永远紧张，肩背自然拉不开，这个时候你需要放松胸肌同时练练背部，达到平衡之后，在忍痛拉一拉开肩就算是完成了。

其次，舞蹈这个东西和性格有关系，但不大，想跳好舞蹈那么在训练的时候就要专注，在你的眼里只有动作和你自己。然后在训练的时候去找一种叫做“本体感”的东西，就是在需要稳定的时候你能感到肌肉在稳定，在需要旋转的时候你能感受肌肉在旋转，在任何动作的时候你能感受到身体的这些部位在动，要动，能动，而第一点和第二点是不一样的。

最后，半路出家的人，因为十几二十几年的动作模式已经僵硬，改正需要时间磨，题主秉承上述两个意识，然后大量刻苦的训练，我想你会看到改观。舞台上不需要你多么外向，亲切，平易近人，你要做的是把每一个动作雕琢完美，那些动作不只是舞蹈，还是你表达自己的一个方式。

跳舞没有舞感怎么办 跳舞没有舞感要怎样做

1、用耳练舞:聆听旋律,感受音乐 把舞曲随身带着去感受音乐,用自己的肢体语言诠释音乐,只有多听才能有自己的理解,听得同时加上回忆和想象,可以达到事半功倍的效果。

2、用脑练舞:回忆并想象 你都可以充分利用间隙,把课上学过的动作在脑子里过一遍,就会将这些动作熟记于心。

3、用眼练舞:看一看,再看一看 看看别人跳舞也是一种训练,要注意别人的细节,再结合自己的情况,想想自己应该怎么改善和提高。

4、用手练舞:动动笔头写心得 写写上课笔记,学舞心得,练舞感受。整理思路的同时,其实你的脑子已经在练舞了。

怎么跳舞才能跳得好看？

1、身体要正、直

身体正直是形体美的基础，我们跳舞时首先应该把腰立起来，在立腰的同时，把肚子、屁股都收起来。

当然，身体正直的要求还不仅这些，还要把双肩打开，后背平直，脖子要伸直，要感觉有一股气要冲破头顶而出。能做到这些，身体就能克服自然状态，保持跳舞所需要的那种正直。

2、手臂要伸直

手臂伸直的标准用两个字表述是“长”和“圆”。如何保持手臂“长”和“圆”？告诉大家一个方法。

从肩膀开始至手指尖，应该一点点低下去。在肩头上滴水，可以使它沿着大臂、小臂一直顺着手指尖渐渐流下去。能够大体上达到这种要求，手臂也就显得长而圆了。如果手臂弯曲得过大，滴水就流不到手指了，那样，将会破坏手臂的美。

3、腿要绷直

会跳舞的人，一般的腿都会保持绷直的状态，脚绷成弓形，视觉上也会拉长身体线条。在做弯腿或是勾脚动作的时候，会更加有特殊韵味。

舞蹈技巧：

舞蹈技巧主要包括：

1、舞感就是整体的范，舞蹈的优美，便取决于舞感，舞感培养不好，跳出来的动作只会连自己都觉得别扭，对舞感的体会要从自己身体上感悟

2、完成技巧性舞蹈动作的能力，如各种翻、转、跳等；

3、完成一般性舞蹈动作所展现的技巧性，如稳定性、准确性、谐调性、灵敏度、巧妙性与流畅感等；

4、其他基本素质与能力，如软度、弹跳力、爆发力、平衡性、速度等。

舞蹈艺术生如何培养舞感？

好的舞蹈是表演者用心去感知去领会的，一名舞感强的舞蹈表演者表演过程中会将整个人融入到舞蹈之中，做到“人舞合一”的境界。

何为舞感？舞感是指舞蹈演员在利用这种艺术表情达意、状物抒情时所表现出的艺术美感。舞蹈感觉是舞蹈演员对舞蹈表现手段的掌握、丰富想象力和创造力以及情感抒发的一种能力。所以，通常它成为衡量一个演员优劣的标准。由此可见，舞蹈感觉是每个舞蹈人才应具备的重要素质。

小艺通过访问专业老师得出：评论一个人跳舞是否很棒，并不是指技术技巧，而是在舞蹈感上。简单概括来说就是味、韵、乐、情、是一种自我情感的抒发。

味

指舞蹈种类的风格特色，它的一招一式，有的甚至经过百年锤炼而别具一格。味就是强调掌握“原汁原味”不是一种舞蹈简单地固定动作，而同时要了解此舞蹈类型的发展历史、民族性格、地区的特点、时代的特征、动作的性能和内涵等，把味灌注融合到具体的舞蹈动作中。

韵

指在舞蹈动作规格基础上的协调感。就是要掌握动作快慢的性质特点、用力的时间火候、运动路线、呼吸与动作起伏一致、头眼躯干四肢的配合，使每个动作、整个舞蹈流畅、自如、优美。当你把腿伸出去的时候，你的神经中枢很清楚的支配发力肌肉的力量、所到方位，支配感觉一直到动作表现，所有的一切动作都要配合好并使之成为完美的整体。

乐

音乐对舞蹈有着至关重要的影响。考生要培养自己的音乐素养，不能把伴奏当作是单纯的伴奏，要将舞蹈动作与音乐曲目相配合协调，理解音乐的性质，合好节拍，动作韵律与音乐节奏融会贯通，追求丝丝入扣。好的伴奏音乐能帮助学生发挥想象力和表现力。

情

不论什么艺术种类，它的表现力都离不开情，有情才有血有肉，才有感染力。舞蹈是纯粹的形体表演艺术。舞蹈的情不仅要用脸部表情，肢体部分都要充分参与表现。从内心出发，慢慢的进入到一个只属于自己的世界，举手投足都要非常自由，成为自然的流露。

舞感的开发程度对于即将参加艺考的学员来说至关重要，有的学员领悟性较高一点即通，但有些学员在领悟舞感这方面比较吃力。小艺建议大家报个舞蹈培训班，加上自身努力练习，一定会在舞感方面取得突破。关注微信公众号搜索学艺特长生，即可获得大量艺术、艺考相关内容及资讯。

OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。