怎样跳好交谊舞，怎样跳好交谊舞视频

本篇文章给大家谈谈怎样跳好交谊舞，以及怎样跳好交谊舞视频对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

怎样跳交谊舞才好看

为了高质量地跳好 交谊舞 ，人们必不可少地会利用各种舞蹈技术动作，而“身体摆动”就是其中内容之一。下面是我整理的一些关于怎样跳交谊舞才好看的资料，供你参考。

　 　跳交谊舞好看的技巧一：身体摆动

1、使身体向左或向右的倾斜动作。

2、各种旋转动作。轴转除外，因为以单脚为轴的旋转速度太快，没有时间再做身体摆动动作。

3、某些舞步型中作身体的曲线动作和波浪型动作。

所有旋转动作，开始于“反身动作”，(舞蹈技术动作之一，是指与动力腿相对的肩和髋部朝动力腿运动方向转动的动作，这一反身动作被用于所有旋转舞步。)紧接着就是“身体摆动”。无论舞步是向前还是向后，如果反身动作以右脚起步，摆动动作就会向右。如果反身动作以左脚起步，摆动动作就要朝左。在一般情况下，摆动动作将维持到两个舞步，在下一个反身动作舞步中加以调整，但有时只维持到一个舞步。

身体摆动的主要原则是使身体向旋转中心的侧转，它的实用价值是防止舞者旋转过度或失去平衡。这点在华尔兹舞中表现得最为明显。就是初学者在练习旋转动作时，也能感觉到身体与身体运动方向构成对抗的小倾角，能帮助他维持平衡。

其实，身体摆动的最终目的还是起装饰作用，加强舞姿的美感。学会正确适度的身体摆动，会使舞者的舞姿更具魅力。当然，如果身体摆动过度，也会起到相反结果，与其过度摆动，不如不摆动。

下面以维也纳华尔兹舞常用的右转步为例说明身体摆动的实际运用：

　 　跳交谊舞好看的技巧二：步序、步法、摆动

1 、男，右脚向右前45度进步，身体略向左摆动;女，左脚向左后45度退步，身体略向右摆动。

2 、男，左脚向侧横步，同时右转90度;女，右脚向侧横步，同时右转90度。

3、 男，右脚向左脚靠并，身体逐渐转向右摆动;女，左脚向右脚靠并，身体逐渐转向左摆动。

4 、男，左脚退步，同时右转90度，身体略向右摆动;女，右脚进步，同时右转90度，身体略向左摆动。

5 、男，右脚向侧横步，同时右转90度;女，左脚向侧横步，同时右转90度。

6 、男，左脚向右脚靠并，身体逐渐转向左摆动;女，右脚向左脚靠并，身体逐渐转向右摆动。

以上身体摆动的运用是取自技艺高超舞者的动作，你也不妨模仿琢磨一番，看看是否旋转舞姿更优美，舞步更流畅舒展了。至于左转步的身体摆动，动作道理和右转步一样，只是摆动的左右方向相反而已，在此不再赘述，请自己体会。

如何跳好交谊舞

在我们身边很多朋友都非常热爱跳交谊舞，这种舞蹈不仅可以让人身心愉悦，而且还可以起到强身保健的功效。那么怎样跳好交谊舞呢？下面就跟随我一起来学习吧！

怎样跳好交谊舞

1、怎样跳好交谊舞呢

形成正确的发力中心。人体运动的全部规律,可以概括为一句话--力的合理使用。标准握持,使共舞双方形成了一个相对固定的“架子”,‘这就从根本上限制了不正确的局部性的分散用力情况的发生,使以腰部为冲心的整体性协调用力,获得可靠的保证。

美的需要。标准握持形成的挺拔与流畅,不仅使人体线条的曲线美获得充分展示,而且,相对固定的“架子”,将使多余的力量得以消除,从而派生出一种松弛的美。罗丹曾经对他的雕塑作品发表评论道:我其实并没有做什么,只不过去掉了那些多余的东西。“这句话中所包含的.深刻哲理,值得反复咀嚼。舞蹈进行中的”多余“力量,乃是破坏美的重要因素,必须通过必要的手段去除之,而标准握持,正是这种必要手段之一。

建立起整体性的信息传递网络系统。保持微贴的标准握持,将使共舞双方达到信息的传递,形成一种总体性的,细腻而 又高效率的网络式系统。这是在非标准握持状态下只依靠双手传递信息的低效率机制所无法比拟的。

2、跳好交谊舞有什么技巧

提升体力,在跳交谊舞的过程中,手、脚、头乃至全身都在进行有规律、有节奏的运动,虽然运动量不大,但如若坚持经常跳,对体力的提升有很大的帮助;2、提升身体灵敏度,交谊舞是一种双人舞蹈,任何一方的动作,都必须以另一方的反应为基础。

提升风度与气质,在与异性共舞的过程中,舞者不但要时刻关注自己的形象,挺胸抬头,而且各种优雅的舞蹈动作也将由习惯变成自然,经过一段时间的交谊舞练习,你会变得更加高雅自信,乐观开朗。

更加深刻的享受音乐,想跳好交谊舞,就需要对音乐有很好的把握,不但要听节拍,而且要深刻的去理解音乐,这样才能将舞步融入到音乐之中,用舞步去诠释音乐,这个过程,也是对音乐的一种完美品鉴。

3、跳好交谊舞需掌握哪些动作

3.1、反身动作

左脚前进时,右肩和右胯前送;右脚前进时,左肩和左胯前送;左脚后退时,右肩和右胯后让;右脚后退时,左肩和左胯后让。

这样,使身体和舞步形成反向配合,这就叫反身动作。反身动作主要用在左转或右转的第一步,既便于男女腰胯相贴地侧身转体,又增加了舞姿的优美。

3.2、摆荡动作

摆荡动作是指舞者身体在前进和后退时,好像荡秋千一样地摆荡:起步前进时,如同秋千前荡,有自下而上地荡起来的感觉;移步后退时,如同秋千后摆,有自上而下地荡回来的感觉。

3.3、倾斜动作

倾斜动作是指舞者在左右横步和左转右转第一步中的身体左右倾斜。舞者大步横移时,总是腰胯连同脚步横移,然后腰跨以上部分为保持重心平稳而逐渐跟上去,这样就形成一个符合物理规律的自然倾斜动作。舞者在进左脚左转或退左脚右转时,身体顺势左倾;进右脚右转或退右脚左转时,身体顺势右倾,这也是合乎自然的倾斜动作。

跳交谊舞要注意什么

舞程线的问题,。舞厅大多是长方形或正方形,跳舞时的舞程线应是沿舞池边线逆时针前进。也就是说,无论你作什么花样,或是前进,或是后退,或是旋转 …… 你和舞伴的运动方向都应当是逆时针绕舞池前进。

服装问题。跳舞是一项高雅的娱乐活动,服装一定要整洁。男士虽不是一定要穿西装, 但一定要穿得整齐、正式一点。千万不能穿背心!鞋可以穿皮鞋、旅游鞋,一般不要穿运动鞋,千万不要穿拖鞋。

舞姿问题。从一开始就要养成一个好的舞姿。这对跳好交谊舞是很关键的一点。好的舞姿,最基本的来说,就是要抬头挺胸,同时上半身要略微往后倾。

跳交谊舞有什么禁忌

1、忌急于求成

初学交谊舞的学员容易犯的毛病是只求数量与进度,而不注重动作质量及规范,容易在短时间内学完很多动作及套路,这些不规范的动作及套路无疑如同”虚设“,久而久知习以为常之后,要想改正,十分困难。因此在学习动作时,应循序渐进、反复精雕细刻。

2、忌频换舞伴

体育舞蹈要求两人节奏同步和谐,共舞默契配合。倘能在年龄、身高、形体、容貌、气质、风度、乐感、舞感、表现力以及相互配合能力等方面协调一致,当是最佳搭档。

3、忌忽视姿态

学员在学习标准舞或拉丁舞时都应该注意姿态美。形态美,舒展挺拔、优雅大方,才会吸引裁判和观众,令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀夹紧上提的姿态。

4、忌一味求“花”

学交谊舞学员在开始学时,容易陷入以”花步多少“衡量舞技高低的误区,一味追求花步数量,认为”花步越多越好“。这样的”花拳绣腿“在真正的比赛中势必经不起裁判观察与观众的欣赏。

怎样才能跳好交谊舞

跳 交谊舞 的四大技巧,在国际标准舞的 现代舞 中，特别是在华尔兹中得到全面和充分的体现。 下面是我整理的一些关于怎样才能跳好交谊舞的资料，供你参考。

初学入门者， 在未进入舞种学习前，最好运用已经学到的标脑握持及其四种体位关系，按上述三个要点，进行不同体位的八种方向的运步练习。在练习中，人们肯定会实际地感受到：双脚不平行，就很容易被对方踩住脚;不依脚跟、脚尖的程序运步，就很难做到“脚到重心到”;而脚到重心不到，则难免出现“撅臀”、“挺腹”、“俯仰上身”等推拉磕碰现象、使标准握持的规范很难保持。可见，运步 方法 的正确与否，是至关重要的。

　 　标准握持,体位,运步方法以及舞程线的方位：

标准握持，是使共舞双方形成整体性结构的重要手段。在舞蹈中发挥着不可忽视的决定性作用。它不仅关系到造型的优美，而且影响着信息的传递、重心的稳定、用力方法的正确与统一，以及特殊技巧的运用等一系列问题，所以，决不能等闲视之。 理想的标准握持，应当产生这样一种效应——共舞双方是融为一体的。国外的教师们曾用这样一种形象来表达这种整体感——“一个身子两个脑袋四条腿”。这种西方式的幽默，的确可以刺激我们的灵感，使我们比较准确地抓住问题的核心。 在现代舞里，除探戈之外，所有舞种的标准握持都是一样的。其要点如下：

脚，双脚平行并拢，切不可“八”字形张开;右脚尖对准舞伴的两脚之间;重心集中于前脚掌①但不能抬起脚跟。

手，男伴的右手掌心向里，扶在女伴左侧肩肿骨下缘;从肘尖直到指尖形成一条直线、呈斜角状自然斜垂，五指并拢，既不要凸起手腕，更不能用手背来控舞;大臂基本平肩并呈椭圆形展开。图1是正确的手姿。女伴左手轻放在男伴右大臂三角肌处;四指并拢，用虎口定位;整个手臂轻放在男伴手臂之上，不可脱离接触，见图2。男左手和女右手对握，掌根与地面垂直，并互相顶住、整个手臂呈圆弧状向斜上方展开。犹如轻松自如地合撑着一把阳伞，如图4所示。手的高度一般在齐耳根和齐眉之间的某一固定点，视环境的需要而定。譬如：在大型体育馆里应高一些，在小型舞厅中则适当低一些。

头和视点，在保持双方肩横线平行的前提下，各自的头部向左侧45度正侧转，双眼平视前方;女伴还应充分利用胸椎和颈椎的关节功能，从剑突部位起，让胸椎后展15度、颈椎再后展15度成挺拔式弯曲，造成特有的女性曲线美。注意切勿理解为往后躺腰或挺腹。

身体，从横隔膜起，直到大腿面止，形成双方的微贴;在重心上挺，打开“间隔”的基础上，寻找双方的“合力”感。

　 　标准握持的意义：

第一，形成正确的发力中心。人体运动的全部规律，可以概括为一句话——力的 合理使用。标准握持，使共舞双方形成了一个相对固定的“架子”，’这就从根本上限制了不正确的局部性的分散用力情况的发生，使以腰部为冲心的整体性协调用力，获得可靠的保证。

第二，美的需要。标准握持形成的挺拔与流畅，不仅使人体线条的曲线美获得充分展示，而且，相对固定的“架子”，将使多余的力量得以消除，从而派生出一种松弛的美。罗丹曾经对他的雕塑作品发表评论道：我其实并没有做什么，只不过去掉了那些多余的东西。”这句话中所包含的深刻哲理，值得反复咀嚼。舞蹈进行中的“多余”力量，乃是破坏美的重要因素，必须通过必要的手段去除之，而标准握持，正是 这种必要手段之一。

第三，建立起整体性的信息传递网络系统。保持微贴的标准握持，将使共舞双方达到信息的传递，形成一种总体性的，细腻而 又高效率的网络式系统。这是在非标准握持状态下只依靠双手传递信息的低效率机制所无法比拟的。

体位 是舞步*变化的基础，细致而严格的分类有十几种之多。但我们只要掌握了下述四种最基本的形态，就可以触类旁通了。 C.P. (Closed Position)*关位，又叫合对位、闭合位、或者基本位。要点是双方肩横线必须保持平行，不可一边宽一边窄地侧向张开而与帲位相混淆。

P.P. (Promenade Position)*帲位，直译是散步位置。又叫开位、行步位、V字型位、半合对位等等。要点是男伴右侧与女伴左侧相贴，而另一侧却相对张开，双方肩横线因而形成"v"字形变化。双方的视点也集中在对握手的延伸方向。

P.O， (Partner Outside)仆左外侧位，又叫左交叉位，左臀相靠合对位，同脚左侧位等，要点是双方都在舞伴身体的左外侧运步。 这四种体位，是舞步结构变化中经常采用的基础性体位，必须牢记和熟练运用。对于专门学习国标舞的朋友们来说，还应当记清英文的缩写名称。以便运用。

运步方法，是跳好交谊舞的重要基本功之一。不同的舞种，对运步方法都有一些不同的特殊要求:

第一，双脚平行、直进直迟。脚尖必须指向身体的正前方，绝对不要指向身体的旁侧。即使在骄位上同步前进，也必须遵循这一基本的方法和原则。

第二，依序落地，进退有别。向前运步时，第一只脚要先落脚跟，然后依序放下脚心脚掌脚趾;第二只脚则要先抬起脚跟,经脚掌和脚趾推地移动。向后运步则正相反，第一只脚先落脚尖，然后依序放下脚趾脚掌脚跟;第二只脚需先抬起脚尖，然后用脚跟推地移动。

第三，脚到重心到。上身必须永远保持在重心脚的垂直线上运动，决不能出现“试探状出脚”的“重心迟误”状态。

舞程线及其方位概念，是标准舞的理论基础之一。舞程线是指舞蹈运行的动向，必须沿逆时针方向围绕着舞池中央作连续发展式运动。在习惯中，把靠近主席台一侧的那条线称为A线，依次是B线人线、C线、D线,再回到A线,如此往复循环。由于舞蹈的运行，不可避免地要涉及前进、后退、左转、右转等等诸多复杂的、变化，于是，便出现了一个如何辨别和确立方向座标的问题。在以往的教学实践中，有的人套用舞台方位来取代舞程线方位概念。应当指出，这是极不慎重而且很不科学的。因为舞台方位是以观众面为座标的，它是一种永不变化的“场地性概念”;而舞程线方位，则是一种“运动性概念”。两者间具有本质的不同。不顾客观规律的强行替代,势必造成理论的混乱和实践中的谬误。所以应当坚决废止。舞程线方位概念的座标，是这样形成的：以舞程线方向和它的逆方向为一直线,再以舞池中央方向和观众方向为另一直线，两线交叉点构成一个十字形座标。于是，运动中的方位，就出现了相对静止的固定关系——舞程线的左边永远是中央，而其右边则永远是墙(即观众)。无论运行至哪一条线，这种运动中的静止关系都不会发生变化。为了便于旋转度*的计算，在十字座标的基础上，又以45度夹角确定了四个斜方向，并以舞程线顺逆的总概念，分别冠以斜和逆斜的界走性区别。这样，便形成了L.O.D、斜中央、中央产斜中央、逆L.O.D、逆斜墙、墙、斜墙八个标准方位。于是，方位识别就显得十分清晰而准确了。需要说明的是，男女舞伴面对的方向是完全相反的，但舞步兴方位的标示只以男伴为准。譬如，在面墙位上进行的动作，意味着女伴必须面对中央，余此类捱。此外,说面对某某方位，是指的身体正面和脚尖的朝向,它与运动进行的方向以及脸面和视点的朝向无关。这一点也需要加以注意。

共舞之道，贵在意合。 意动身随，力在其中。 高者运腰，发力奇巧; 中者肩胯，不上不小; 低者走步，其形必误。是谓： 身正腰直气轩昂，松驰稳定第一桩， 和合交融浑一体，主从有序方为上。 脚正直，力内聚，勿外开，滚动移。 进退须分踵趾序，横移脚掌趾内侧起。 膝宜松，常相依; 胯宜稳，常提起; 腰腹相接通信息，平衡稳定靠自己。 移动意在先，脚如水行船。 重心常与单脚合，双脚并重呆如鹅。 脚到重心到，舞艺高一招; 最忌下盘独自行，重心滞留臭难闻。 侧身勿用肩，重在腰轴旋旋。 同侧移动肩引导，融入侧身力奇巧。 倾斜变化多，旋转姿婀娜; 纵横偏移莫用肩，旋转方向是要点。 摆荡出飘逸，秋千作类比。 切莫起势加俯冲，完美全靠支撑功。 升降功夫在踝趾，膝盖放松居其次; 躯干动作靠“上挺”，打开“间隔”是要领。 倾斜摆荡加侧身，融入升降浑难分。 诸般技巧腰为帅，无帅之师兵必败。 动如脱免，静若卧虎，飘似轻烟，稳如泰山。 刚柔相济一线穿，其线如云剪不断。 与其求形而相似，不如求神而自立。 舞之精髓在于魂，魂魄聚而形自生。

　 　跳好交谊舞的四大技巧：

1.反身动作

左脚前进时，右肩和右胯前送;

右脚前进时，左肩和左胯前送;

左脚后退时，右肩和右胯后让;

右脚后退时，左肩和左胯后让。

这样，使身体和舞步形成反向配合，这就叫反身动作。

反身动作主要用在左转或右转的第一步，既便于男女腰胯相贴地侧身转体，又增加了舞姿的优美。

2.升降动作

各种舞步，都有身体上升和下降的变化，只是升降程度和要求不一。

一般地说，起步身体必须稍降，并步身体必须稍升。

起步时屈膝，并步后提踵，则有明显的升降变化。

拿升降技巧得到充分体现的华尔兹来说，第一拍出步时屈膝降体，

第二拍运步时平中有升，第三拍并步时提踵体，

当升至最高处后又下降，这样形成一条有如波浪起伏的曲线。

显示出华尔兹的轻盈和飘逸。

3.摆荡动作

摆荡动作是指舞者身体在前进和后退时，好像荡秋千一样地摆荡：

起步前进时，如同秋千前荡，有自下而上地荡起来的感觉;

移步后退时，如同秋千后摆，有自上而下地荡回来的感觉。

4.倾斜动作

倾斜动作是指舞者在左右横步和左转右转第一步中的身体左右倾斜。

舞者大步横移时，总是腰胯连同脚步横移，然后腰跨以上部分为保持重心平稳而逐渐跟上去，

这样就形成一个符合物理规律的自然倾斜动作。

舞者在进左脚左转或退左脚右转时，身体顺势左倾;

进右脚右转或退右脚左转时，身体顺势右倾，这也是合乎自然的倾斜动作。

但要注意：舞者此时的身体有如钟摆的倾斜，脊椎始终直而不弯，

不能将左右倾斜错误地理解为左腰或右腰的故意下弯。

只要按照以上技巧，严格要求自己，刻苦训练，就一定能展现出优美的舞姿，跳出人生的欢快，表现出标准的动作，取得优异的成绩!

学跳交谊舞的技巧

1、练习身体调解性

即使是许多胜利的舞者，最入手也会呈现肢体不调解的状况，不调解就没有舞蹈的觉得、没有习气舞蹈的节奏。生手或许根底较差的人能够抉择简略的入门舞蹈举措多加练习，入门的话举措会简略些、音乐会适中些。

2、加强律动

多听音乐，什么音乐都听只有是本人爱好的。这是仇家脑的律动练习，之后是身体对音乐的练习，不同的作风都跳跳、让身体都去接触一下，让身体接触不同的举措来练习灵敏性与调解性。

3、尽力练习力度的把持

力度的把持的确是需求花时间来练习与强化的。一般来说，经过仰卧起坐与俯卧撑能够添加手臂与中段力气的进步。

4、调整张力与力度

在张力与力度之间的办法就是强化肌肉本质，多练习仰卧起坐，和俯卧撑。让肢体的把持力进步也能够到达张力与力度同时存在的能够。

交谊舞的动作要领

跳交谊舞是男士先出脚，应该要伸直以后向前伸，很多初学者害怕踩到对方的脚上，所以喜欢往旁边走，这样的跳法就非常不正确，而且也显得非常不好看，应该男女双方跟随着正确的节奏进行向前向后，这样并不用担心会踩到对方的脚。

在内侧旋转也是交谊舞里面比较基础的舞步，男女的舞步都是一样的，只是男伴需要先把左脚伸出，女舞伴先退右脚，女舞伴的右脚侧退，男舞伴出左脚，在女舞伴的两个腿之间，这个时候男士是左边的脚为轴，而女舞伴以右边的脚为轴，进行180度旋转以后男士后退右脚。

女士需要把左脚向前，这是第二拍，最后一拍是男士后退左脚，女士右脚向前并且左脚右侧，两个人的舞姿成为闭位，需要注意的就是在旋转360度以后，为了能够让舞蹈呈现的方向保持好，男士在以后的跳法当中都应该向后退，如果想要还原就需要旋转180度，这个时候男人是应该向后退右脚，而女士应该向前进，左脚和前面是一样的。

以上内容参考：百度百科-交谊舞

关于怎样跳好交谊舞和怎样跳好交谊舞视频的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。